大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于楚辞的作者的问题,于是小编就整理了3个相关介绍楚辞的作者的解答,让我们一起看看吧。
楚辞作者宋玉的代表作?
宋玉代表作《九辩》。
宋玉(公元前298年—公元前222年),楚国诗人,宋国公族后裔,生于楚国,曾事楚顷襄王,为楚国士大夫。战国著名辞赋家。
《九辩》的主题是悲秋。它把秋季万木黄落、山川萧瑟的自然现象,与诗人失意巡游、心绪飘浮的悲怆有机地结合起来,人的感情外射到自然界,作品凝结着一股排遣不去、反复缠绵的悲剧气息,勾起人们对自然变化、人事浮沉的感喟。
《九辩》是中国文学史上第一篇情深意长的悲秋之作。作者把悲秋题旨发挥得淋漓尽致,成为后代人们学习的典范。
《楚辞》 ——《九辩》,作者宋玉
《九辩》是宋玉的作品。据《史记·屈原列传》和《汉书·艺文志》等文献记载,宋玉是稍后于屈原的楚辞作家,与唐勒、景差等同时。今人游国恩《楚辞概论》更考证宋玉为楚幽王时期人,六十岁时作《九辩》。
宋玉的作品据《汉书·艺文志》今存十二篇,有《九辩》、《招魂》、《风赋》、《高唐赋》、《登徒子好色赋》等。“九辩”一词,与“九歌”一起出现于《离骚》,是夏代流传下来的古曲之一。“辩”即“变”,凡乐曲改换乐章、曲调都可称之为“变”。
《九辩》旧说是闵惜老师屈原的作品,近人认为这纯系揣测之辞。与《离骚》一样,此篇也是宋玉的自述伤情之作,在写法上受《离骚》影响明显。其借秋景以抒孤零之情的手法,更被誉为我国文学“悲
楚辞在我国文学史上的地位和建设性意义是什么?其浪漫主义是如何界定的?
《楚辞》作为我国第一部浪漫主义诗歌总集,由于诗歌的形式是在楚国民歌的基础上加工形成,篇中又大量引用楚地的风土物产和方言词汇,所以叫“楚辞”。《楚辞》主要是屈原的作品,其代表作是《离骚》,后人因此又称“楚辞”为“骚体”。西汉末年,,刘向搜集屈原、宋玉等人的作品,辑录成集。《楚辞》对后世文学影响深远,不仅开启了后来的赋体,而且影响历代散文创作,是我国积极浪漫主义诗歌创作的源头。
《楚辞》是我国第一部浪漫主义诗歌总集楚辞的主要作者是屈原。他创作了《离骚》《九歌》《九章》《天问》等不朽作品。在屈原的影响下,楚国又产生了宋玉、唐勒,景差等楚辞作者。现存的《楚辞》总集中,主要是屈原及宋玉的作品;唐勒、景差的作品大都未能流传下来。
楚辞的特征,宋代黄伯思在《校定楚辞序》中概括说:“盖屈宋诸骚,皆书楚语,作楚声,记楚地,名楚物,顾可谓之‘楚辞’。”这一说法是正确的。除此而外,《楚辞》中屈、宋作品所涉及的历史传说、神话故事、风俗习尚以及所使用的艺术手段、浓郁的抒情风格,无不带有鲜明楚文化色彩。这是楚辞的基本特征,它们是与中原文化交相辉映的楚文化的重要组成部分。
《楚辞》在中国诗史上占有重要的地位。它的出现,打破了《诗经》以后两三个世纪的沉寂而在诗坛上大放异彩。后人也因此将《诗经》与《楚辞》并称为风、骚。风指十五国风,代表《诗经》,充满着现实主义精神;骚指《离骚》,代表《楚辞》,充满着浪漫主义气息。风、骚成为中国古典诗歌现实主义和浪漫主义的创作的两大流派。
《楚辞》对中国文学史产生了哪些深远的影响?
在人类几千年的文明进程中,有文明古国之称的中国,在文学方面成就辉煌,为世人瞩目。纵观中国文学发展的历史,无论是春秋时的《诗经》、秦汉时的辞赋,还是唐诗、宋词、元曲、明清小说,它们都是时代的产物,都以时代标名。这说明它们不是某一地区特有的文化现象。而“书楚语、作楚声、记楚地、名楚物”的“楚辞”则独树一帜,恰恰是以产地命名的。楚辞是楚地的歌辞,具有浓郁的地方特色,是在楚地民歌和巫歌乐舞的直接哺育下,借鉴神话的表现手法而形成的。楚辞是南楚文化与中原文化交流融合的产物,是继《诗经》四言体后出现的一种新诗体。它的奠基人和代表作家是楚国大诗人屈原。
屈原与楚辞的出现,开始了我国诗歌史上《诗经》以后的第二个重要时期。屈原以前的文学作品,譬如《诗经》在流传过程中虽然经过诸多修订,但大体上仍保留着纯朴、自然的本来面目,从中可以看出集体生活的情景,群众创作的智慧。而楚辞则基本上是由屈原一个人所创造的,它开创了我国诗歌史上诗人从集体歌唱到个人独立创作的新时代,并把楚地原有民歌从内容到形式都提高了一步,创造出一种崭新文学体裁——骚体。
西汉末年,刘向辑录屈原、宋玉等人的作品,编成《楚辞》一书。《楚辞》收诗25篇左右,其中绝大部分为屈原所作,如《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》等。其中《离骚》是屈原得代表作,其基本内容有:对理想的追求;深厚的爱国主义思想感情;坚持理想、宁死不屈的斗争精神。其在艺术上有极高的造诣和独特的风格:塑造了中国文学史上第一个纯洁高大、血肉丰满、具有鲜明个性与伟大名号的抒情主人公形象,具有划时代意义;在诗歌形式 和语言上有很大的突破,既选取了当时楚地民歌的形式,又借鉴了当时蓬勃发展的新体散文笔法,强化了诗的表现力,同时又采用了大量方言口语,使诗的语言生动、形式活泼;比兴夸饰与神话传说的广泛运用,使其具有了强烈的浪漫主义色彩,“较之于《诗》,则其言甚长,其思甚幻,其文甚丽,其旨甚明,凭心而言,不遵矩度” [1] 。从此以后,“骚”与“诗”并称,成为我国文学史上的两座艺术丰碑。
楚辞对中国文学史的影响可谓巨大,其中尤以离骚为突出!
后代习文者,大多以楚辞为临摹范本。这里尤以唐代为突出。我们从唐代文人的作品身上看到了很多楚辞的影子。王勃的滕王阁序,“杨意不逢,抚凌云而自惜。”这样的句子在王勃的滕王阁序里很多,离骚中,“既莫足与美政兮,吾将从彭成之所居。”,这两者的表现方法是多么的相似。李白,“脚着谢公屐,身登青云梯。”。离骚,“前望舒使先驱兮,后飞廉使奔属。”。这两者的想象力又是多么的接近啊。
我们从宋词中也能看到很多楚辞的影子。苏轼,“多情应笑我,早生华发。”。离骚,“惟草木之零落兮,恐美人之迟暮。”。这两者情感的抒发,简直如同一辙。柳永,“今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月。”。离骚,“时暖暖其将罢兮,结幽兰而延伫。”。场景的描绘如共处一地。
所以我要说,楚辞是我国后代诗词歌赋的教科书,如同书法的兰亭序!
《楚辞》是长江流域文化的杰出代表。它的本义泛指楚地的歌辞,到了西汉末年,汉人刘向把屈原、宋玉以及汉代人模仿新诗体所创作的作品辑录成书,题名就叫《楚辞 》,因此,《楚辞》进而成为指代战国时期以屈原、宋玉等人的创作为代表的新诗体,楚辞是楚 文化的产物,同时又离不开伟大诗人屈原的创造,屈原也因此而成为中华民族有文字记载的诗祖。
楚文化对中国文化的发展起到了绝对的推波助澜的作用。对后世影响最大的历史事件楚汉战争就是因为四面楚歌而一锤定音,从此开辟了大汉王朝的新纪元。
《楚辞》既包括楚歌,又包括楚诗,既然是新的诗歌体裁,同样是韵文的一种,汉朝的文人墨客通过改变《楚辞》中击节而歌的习惯,进而产生了吟诵,谓之曰赋,取义为“不歌而诵谓之赋”,因此形成了一种新的文学体裁,赋又称骈体文、四六句,同样是韵文的一种,需要用特别的声调来诵读,更加豪华,更加铺张,更加具有音乐的美感。
楚诗不似《诗经》那般整齐划一,也不似《诗经》那样的现实主义手法,它的形式近似于长短句,风格更加倾向于浪漫主义并且具有神话色彩。楚诗是汉诗的源头,同时也是五、七言的前身,对汉乐府、五言诗、七言诗、排律等有着较深远的影响。
《楚辞》和《诗经》各自代表了黄河流域和长江流域的文化特点,对中华文化的传播和发展起到了引领和推动的作用,无论汉赋还是唐诗、宋词、元曲,都离不开楚辞和诗经的引领,而楚辞对浪漫主义诗派的形成更加具有深远的影响。
与其说《楚辞》对中国文学界的影响,倒不如说战国时代的楚国伟大诗人屈原对文学界的影响更为准确!
《楚辞》,又称为"赋“。是中国古代兼具诗歌与散文特点的一种文学体裁。基本上指以屈原为代表的楚国文人在楚国民歌基础上创制的一种新的诗歌,与《诗经》相比较,它的篇幅扩大,句式较长,富有浪漫主义色彩。“书楚语,作楚声,纪楚地,名楚物"。具有浓厚的地方特色。
至汉成帝时,有西汉文学家刘向将屈原和之后的楚国作家宋玉等及西汉贾谊、东方朔和自己的辞赋汇为一集,共有十六篇,定名为《楚辞》,作品中,以屈原所作数量最多,质量最好。而屈原的《离骚》,又是楚辞的代表作,后人因此又称《楚辞》这种文体为“骚体“。文学史上常以"风“、"骚“并称,风指《诗经》,骚指《楚辞》。南齐沈约在《宋书:谢灵运传论》中,曾经用"莫不同祖风骚”一句,以概括汉魏以来诗歌的渊源。鲁迅先生则认为,《楚辞》对后代的影响,"乃甚或在三百篇以上"。
正是由于《楚辞》这一体裁为屈原所创,其中所收又大多为屈原所作,所以说,屈原的精神是给了中国文学有了深刻的影响。
其《离骚》,强烈的表达了诗人进步的政治理想、愤世嫉俗的高洁品格,热爱祖国、同情人民的炽热感情,以及为实现进步理想而不屈不挠的献身精神。其《九章》,由写于不同时期的九篇作品组成,多以朴素的文笔直抒胸臆,表达了诗人要求革新政治的理想和抨击楚国黑暗时政的愤恨之情。其《九歌》,采用民间祭祀鬼神的歌曲,经过新的艺术创造,深刻的反映了诗人忧国忧民、有才难展、有国难报的凄苦心情。其《天问》,则以奇特的体制,就自然现象、神话传说、历史故事等,向天提出了一百多条质问,表明诗人放逐之后,对传统思想和历史人物的批判态度。
其全部诗作,想象极为丰富,构思奇伟,并且较多的运用比兴和拟人化的手法,溶神话传说、日月风云、山川花草于一体,构成一幅幅感情激越、色彩斑斓绚丽的图画,开我国浪漫主义文学之先河。在艺术形式上,则是利用和借鉴当时祖国的南方的楚国民歌长短参差,多用"兮"字的自由句式,大大的扩充了诗歌的表现能力,为我国诗歌的发展作出了伟大的贡:。这也就是《楚辞》在我国文学界的深刻的影响!
到此,以上就是小编对于楚辞的作者的问题就介绍到这了,希望介绍关于楚辞的作者的3点解答对大家有用。
发表评论